El lenguaje Soundpainting es accesible a todos los alumnos, desde niños preescolares hasta estudiantes universitarios y también a personas con necesidades especiales. Al involucrar múltiples estilos de aprendizaje (verbal, visual, auditivo y kinestésico) para explorar la creatividad, el Soundpainting rompe con las fronteras habituales, recurriendo a cualidades innatas y a expresiones que ayudan a los estudiantes a comprender el mundo en que viven y a si mismos. No se requiere ningún conocimiento previo de improvisación.

Desarrollando la mente creativa

Soundpainting es una herramienta esencial para involucrar a estudiantes de todas las edades, niveles de habilidad y formas de expresión artística, en el proceso creativo. A diferencia de aprender a crear en el marco de un solo estilo, el Soundpainting desarrolla las voces creativas de los estudiantes a través de una serie de parámetros estructurales que piden la elección individual. Con el compositor, o “Soundpainter”, como maestro, la creatividad innata de los estudiantes aflora y se desarrolla de manera constructiva a través de las opciones gestuales propias de este lenguaje, permitiendo a cada grupo expresar su propia personalidad en una forma de aprendizaje experiencial.

Walter Thompson y otros Soundpainters certificados enseñan Soundpainting a nivel nacional e internacional. El Soundpainting se ha enseñado en las escuelas públicas y privadas (grados K-12) en los Estados Unidos y Europa, y ha llegado a poblaciones con necesidades especiales, incluyendo a ciudadanos con discapacidad y jóvenes en situación de riesgo, a través de organizaciones como la Asociación de Ulster-Greene para Ciudadanos con Retraso en el Hospital Kingston, Nueva York, y Bellevue en Nueva York. A raíz del éxito de esta experiencia y de la demanda de programas de educación con Soundpainting, se implementó la Certificación de Maestros de Soundpainting, y se crearon libros de estudio.

Thompson ha presentado al Soundpainting en las conferencias de educación musical que imparte la Sociedad Internacional para la Educación Musical, la Asociación Internacional de Escuelas de Jazz, el Instituto de Artistas y Maestros de la Universidad Rutgers, la Colegiata del Michigan Music Education Conference: “La diversidad en el nuevo milenio”, ISIM (Sociedad Internacional para Músicos Improvisadores) y varias conferencias estatales afiliadas a MENC (La Asociación Nacional para la Educación Musical, anteriormente Music Educators National Conference).