Le langage du Soundpainting est accessible à tous étudiants, des élèves de maternelles à ceux des collèges, aux élèves défavorisés. En utilisant de multiples modes d’apprentissage (verbaux, visuels, oraux et kinesthésiques) pour explorer la créativité, le Soundpainting bouleverse les frontières, puisant dans des réservoirs d’habileté et d’expression, aidant ainsi les étudiants à mieux se comprendre eux-mêmes et à mieux appréhender le monde dans lequel ils vivent. Aucune connaissance préalable de l’improvisation n’est requise.
Developing the creative mind
Le Soundpainting est la méthode par excellence pour permettre aux étudiants de tous âges, de tous niveaux techniques et de toutes disciplines artistiques d’engager le processus de la créativité. A la différence de créer en apprenant un seule style, le Soundpainting développe les possibilités créatrices des étudiants grâce à une panoplie de paramètres structuraux permettant les choix individuels et de paramètres stylistiques provenant de cultures et de périodes historiques différentes. Profitant du rôle d’enseignant tenu par le compositeur/chef d’orchestre (le Soundpainter), la créativité innée des étudiants se révèle et se développe d’une façon constructive. Le choix des gestes signés par le Soundpainter permets à chaque groupe d’exprimer ses propres caractéristiques, grâce à une façon d’apprendre basée sur l’expérience.